La Pájara se presentará gratis en: San Pedro de Atacama (3 de noviembre 19.00 horas Plaza San Pedro de Atacama), Calama (4 de noviembre 20.00 horas Teatro Municipal), Antofagasta (5 de noviembre 20.00 horas Teatro Municipal), Iquique (6 de noviembre 20.00 horas. Salón Tarapacá), Alto Hospicio (7 de noviembre 20.00 horas Centro Cultural de Alto Hospicio), Arica (8 de noviembre 20.00 horas. Teatro Municipal.
Luego de su debut en 2013 con su trabajo discográfico "Malvarrosa", la cantautora nacional Javiera Bobadilla y su proyecto musical La Pájara, acaba de presentar un nuevo disco, titulado "Sagrado", que está compuesto por diez canciones que fueron íntegramente compuestas por ella.
A casi dos años de su paso por la competencia folclórica del Festival de Viña del Mar, donde ganó como mejor intérprete y mejor canción, se presentará en diversas regiones del norte de Chile.
Cuenta Javiera que las composiciones de este disco empezaron cuando estaba lanzando el primero y que, de hecho, ahora ha empezado a componer para un tercer disco. "Siempre parto anticipada porque componer, para mí, es un proceso largo", admite.
¿Cómo es este nuevo disco?
A diferencia del primero, este tiene guitarra eléctrica, es un poquito más rockero y oscuro. Tiene una propuesta instrumental coherente de principio a fin. Además establecí una conformación de banda que antes no tenía.
¿Y cuáles son los músicos que te acompañan?
Sebastián Wallerstein está en la guitarra acústica y fue además el productor musical, en la guitarra eléctrica Ramiro Durán, en el contrabajo Maximiliano Flynn, en la viola da gamba Luciano Taulis y en las percusiones Greco Acuña y Samuel Álvarez. Se fue conformando de a poco, preguntando a colegas músicos, hasta que llegamos a esta formación que me tiene súper contenta.
¿Qué temas exploras en las letras de las canciones?
Hablan de mi vida, de lo que vivo, de lo que veo, de cómo deseo vivir, todo bien autobiográfico. Eso es algo que me estoy cuestionando para mi siguiente disco porque es complicado cantar lo que uno escribe, ya que hay como una especie de desfase, compones lo que terminas cantando en dos años más. Así que estoy viendo si me inspiro en otros para las letras. Estoy leyendo de todo: cómics de Liniers, autores latinoamericanos, la cantera que es Borges... soy como una esponja que absorbe.
Javiera cuenta que hace diez días mandó su tesis doctoral sobre música popular a la Universidad de Valencia y que el 14 de enero viajará a defenderla. El trabajo versa sobre la renovación del folclore chileno en la canción chilena en la última década y pone a su primer disco como un estudio de caso.
Una de las conclusiones a las que llegó en su investigación, es que por primera vez, luego de muchos años de dura censura, hay una sonoridad chilena potente con elementos propios: una música que suena a Chile.
Según investigó, hay poco de lo indígena en la música chilena: "Había una música riquísima antes de que nos conquistaran, cada una con sus particularidades, dependiendo de la geografía y de los recursos que disponían para construir instrumentación", explica.
"Luego el cancionero español llegó con los soldados y los religiosos y lo que menos quedó del mestizaje fue lo indígena, al igual que la música negra porque emigraron más hacia Perú", precisa Javiera.
"Esa música pasó a ser el canto campesino y de ahí viene la décima y la herencia del guitarrón chileno, hijo de la guitarra española, un instrumento muy particular y único en el mundo con sus 25 cuerdas", dice.
¿Cómo ves la escena musical chilena?
Maravillosamente bien parada pero falta un sistema que apañe. Cada vez me encuentro con más personas que están haciendo música de primerísima calidad y propuestas hermosas en las que se siente una sonoridad chilena. Creo que esto no para, me parece que es un ave en movimiento y no se le puede estudiar y acotar muy bien todavía, así que los años traerán mejores conclusiones.
Aunque prevé bien intensa la gira de seis conciertos en seis días que dará por el norte del país, cuenta que está ansiosa y contenta. Promete tocar completo "Sagrado" y algunas canciones de "Malvarrosa" que ha detectado son las favoritas del público.
¿Y qué te gusta más: grabar o presentarte en vivo?
Uf, qué difícil. El vivo tiene toda la calidez de la gente. Yo siempre termino los conciertos hablando con ellos, entro rápido al camarín, tomo un poquito de agua y listo, voy a hablar con la gente, que me cuenten, escucharlos, se generan cosas hermosas. En la foto de la carátula del disco aparezco con una jaula que me regaló una persona que fue a un recital; también me gusta que me manden reversiones de mis canciones hechas por ellos, hace poco me llegó de Argentina una versión de la canción "La pájara" con charango y un pelador de papas, fue muy loco. Y grabar es todo lo contrario, algo muy ensimismado, cuidado. Cuando grabo intento desaparecer un poco de este mundo, estudio montones.